[Werbung]*Unbezahlt

Advent, Advent, das Sparschwein brennt? Auch in diesem Jahr verfallen viele schon im November dem Geschenkekauf. Ob Ehepartner*in, engste Freund*innen und Verwandte, die eigenen Kinder oder der Familienhund – für alle möchte man schließlich gern etwas Schönes und Passendes finden. Vielleicht machen Sie sich auch schon darüber Gedanken, wie Sie die eigenen vier Wände noch vor dem Familienbesuch auf Hochglanz bringen können. Dass das Ganze auch ganz stressfrei geht, zeigt Tineco: Die smarten Reinigungsprodukte CARPET ONE SPOT, PURE ONE S15 PRO, FLOOR ONE S5 PRO2 oder der CARPET ONE PRO von Tineco helfen einerseits ganz mühelos bei den Vorbereitungen und sind andererseits auch eine tolle Möglichkeit, um anderen eine Freude zu machen.- So steht einem besinnlichen Zusammenkommen nichts mehr im Wege. 

Tineco CARPET ONE SPOT

Der CARPET ONE Spot reinigt effektiv unschöne Flecken auf einer Vielzahl von Oberflächen wie Teppichen, Polstermöbeln, Treppen oder im Autoinnenraum. Dank des innovativen Spot-Modus und der Tineco-eigenen iLoop™ Smart Sensor Technologie erkennt, schrubbt und entfernt der Sauger hartnäckige Flecken ganz von selbst ‒ wiederholtes Bücken und manuelles Schrubben beim Reinigen gehören somit der Vergangenheit an. Basierend auf der automatisch erkannten Verschmutzung passt das leichte Gerät automatisch die Walzengeschwindigkeit und den Wasserfluss an, um eine sichere und effiziente Reinigung zu gewährleisten.

Amazon

Tineco PURE ONE S15 PRO

Der Tineco PURE ONE S15 Pro ist ein leistungsstarker Helfer für zu Hause, der problemlos selbst lange (Tier-)haare beseitigt, ohne dabei an seiner Leistung einzubüßen. Zu verdanken ist dies der sogenannten ZeroTangle™-Technologie, einer patentierten Anti-Haarwickel-Bürste: Deren Doppelkamm-Design in Kombination mit schrägen V-förmigen Borsten trennt und entfernt aktiv Haare von der Bürstenwalze direkt in den Schmutzbehälter, um Haarwickel zu beseitigen, ohne dabei die Walze zu verstopfen. Dies reduziert das Verheddern von Haaren zu 99 % (getestet unter kontrollierten Laborbedingungen). Dabei ist es ganz egal, ob nun Hartböden, Teppiche, die Couch oder Autoinnenräume gereinigt werden sollen, denn der S15 PRO verwandelt sich im Handumdrehen von einem normalen Bodenstaubsauger in einen praktischen Handstaubsauger. Da das Gerät mit Akku betrieben wird, stört auch kein lästiges Kabel beim Saubermachen. Bei seinem Einsatz passt die von Tineco entwickelte iLoop™ Smart Sensor Technologie automatisch die Saugleistung an die Verschmutzung an, um eine möglichst effiziente und lange Laufzeit zu gewährleisten. Dank fünfstufigem Filter nimmt der S15 PRO dabei 99,9 % der in der Luft befindlichen Allergene auf und sorgt so für ein wirklich sauberes und frisches Wohnumfeld.

Amazon

Tineco FLOOR ONE S5 PRO2

Mit dem smarten Wischsauger FLOOR ONE S5 PRO2 können besonders effektiv Hartböden gereinigt werden, denn Fegen, Wischen und Saugen passiert in nur einem Schritt und mit nur einem Gerät. Als Reinigungslösung kann für den PRO2 eine Natürliche Lösung verwendet werden, die mit Hilfe des ULTRA-Modus mit elektrolysierten Wasser vermengt wird, um maximale Sauberkeit zu erzielen. Das elektrolysierte Wasser eignet sich besonders gut für eine Tiefenreinigung von jeglichen Hartböden. Das exklusive Bürstenkopf-Design ermöglicht eine optimierte und streifenfreie Reinigung von Sockeln, Leisten, Ecken, Winkeln und allen schwer erreichbaren Stellen. Durch den größeren Behälter, kann noch länger am Stück gereinigt werden, somit können größere Bereiche ohne Unterbrechung gereinigt werden.

Amazon

Tineco CARPET ONE 

Der Tineco CARPET ONE gestaltet die Teppichreinigung besonders einfach. Durch seine kraftvolle Saugkraft werden Fasern, besonders bei kurzen und normal langen Teppichen, zuverlässig erfasst. Mit nur einem Klick wird die erforderliche Saugstärke und Wassermasse automatisch kalkuliert ‒ anhand der Verschmutzung für den jeweiligen Teppich. Innerhalb des Bürstenkopfes wird der Wasserfluss durch einen Temperaturregler konstant auf 40° Celsius erhitzt. Diese hohen Temperaturen entfernen Bakterien und ermöglichen somit eine besonders effektive und hygienische Reinigung. Und keine Sorge: Bei alldem wird der Teppich nicht durchnässt, Sie müssen also nicht  anschließend auf feuchten Socken durch die Wohnung laufen. Tinecos smarte Trocknerfunktion mit einem heißen Luftstrom von 75° C trocknet alles blitzschnell und sicher wie von Zauberhand. Tinecos DrynessMeter (Feuchtigkeitssensor)  erfasst dabei den Feuchtigkeitsgehalt in den Fasern.

Amazon

[Werbung]*Unbezahlt

Engels Kerzen – Weihnachts-Stumpenkerzen

[Werbung]*Unbezahlt

Neue Bars, Restaurants und sogar ein Food Market bereichern Wien

[Werbung]*Unbezahlt

MAGISCHER ADVENTSPAZIERGANG DURCH „MONETS GARTEN“:

DIE IMMERSIVE KUNSTAUSSTELLUNG IN DER WIENER MARX HALLE VERZAUBERT ZUR VORWEIHNACHTSZEIT MIT EINER FANTASTISCHEN ERLEBNISREISE DURCH WELTBERÜHMTE GEMÄLDE

Funkelnde Lichter, bunte Farben und staunende Augen: wer in der Weihnachtszeit nicht nur durch festlich geschmückte Gassen schlendern will, sondern auch auf der Suche nach einem Kunsterlebnis der besonderen Art ist, der wird hier fündig! In „MONETS GARTEN“ erwartet die Besucher:innen ein berauschender Spaziergang durch die farbenfrohe Welt des französischen Malers Claude Monets. Dank modernster Technik taucht man in dieser Ausstellung in eine rauschende Farbwelt ein und erlebt die Gemälde Monets auf noch nie zuvor gesehene Weise.

Sie sind noch auf der Suche nach einem Weihnachtsgeschenk? Die Tickets der Ausstellung bieten sich wunderbar als liebevolles und kreatives Weihnachtsgeschenk für Kunstbegeisterte – und die, die es noch werden wollen – an.

EINE IMMERSIVE REISE DURCH DIE NORMANDIE, IN DREI AKTEN.

„Beim Besuch von Monets Garten taucht man in Monets Leben ein und bekommt ein Gespür dafür, was ihn ausgemacht hat. Ganz egal, ob man Expert:in ist oder noch nicht viel über Monet weiß, alle Austellungsbesucher:innen können hier viel entdecken und Neues lernen“, so der Produzent der Ausstellung, Dr. Nepomuk Schessl (Alegria Konzert GmbH).

Die erste Reisestation repräsentiert das Atelier des Begründers des Impressionismus, den Schaffensplatz seiner großen Werke. Es wird eine neue Perspektive auf die Werke des Künstlers geboten, die das Publikum nicht nur in seine Gemälde, sondern auch in seine Wahrnehmungen, Techniken und Wege der Konzeption seiner Kunst eintauchen lässt. Die zentralen Themen Monets – wie Licht, Schatten, Wind und das Element des Wassers als Reflexionsfläche – werden integriert und durch modernste Technik in ein poetisches Gesamtkonzept verwoben.

Vom Atelier geht es weiter zur Inszenierung von Monets Garten, der weltberühmten Gartenlandschaft in Giverny in der Normandie. Über die Brücke gelangt man in das Haus von Monet, in der eine große Wandprojektion interaktiv von dem Besucher selbst bespielt werden kann – ein zugleich physisches wie poetisches Erlebnis.

Im dritten Akt – dem Highlight der Ausstellung – werden die Besucher*innen im Showroom Teil der Szenerie. Hier wird eine Auswahl der berühmtesten Kunstwerke von Monet – wie „Die Dame im grünen Kleid“ oder „Das Atelierboot“ – auf einzigartige Weise präsentiert. Der gesamte Raum verwandelt sich zum Ende in einen gigantischen Seerosenteich, wodurch die Illusion eines endlosen Ganzen entsteht. Der Betrachter befindet sich hier inmitten der Gemälde, versinkt in Licht und Ton, und wird so Teil der Szenerie – die Kunstwerke interagieren mit ihm und Kunst wird zur vollendeten Poesie.

ÜBER MONETS GARTEN – KUNSTERLEBNIS DES 21. JAHRHUNDERTS.

Nach dem großen Erfolg in Berlin ist das immersive Kunsterlebnis jetzt in New York City, Hamburg, Stuttgart und Wien zu sehen. Dank modernster Technik werden die Besucher*innen in die berühmten Kunstwerke des französischen Malers Claude Monet entführt und können die Gemälde auf noch nie zuvor gesehene Weise erleben und spüren. Das einzigartige Erfolgsprojekt, das noch bis Ende Jänner in der Wiener Marx Halle besucht werden kann, wurde vom Schweizer Kreativlab „Immersive Art AG“ in Kooperation mit Alegria Konzert GmbH, dem bekannten Tourneeveranstalter im deutschsprachigen Raum, entwickelt.

„MONETS GARTEN“ ist die gelungene Symbiose aus den großen Werken des Künstlers und einer immersiven Erlebnisreise, die Monets Traum in ein neues Zeitalter tragen und unvergessen machen.

TICKETS

Die Ausstellung ist noch bis 22. Jänner 2023 jeweils von Montag bis Mittwoch, von 10 bis 20 Uhr, und von Donnerstag bis Sonntag, von 10 bis 21 Uhr, in der Wiener Marx Halle (Karl-Farkas-Gasse 19, 1030 Wien) zu sehen.

Tickets sind ab 22 Euro (Normalpreis) auf www.monets-garten.at erhältlich.

https://www.monets-garten.de/mg/preis-und-ticketdetails-wien

https://www.facebook.com/Monetsgarten

https://www.instagram.com/monetsgarten/

Über MONETS GARTEN

Nach erfolgreichen Stationen in Berlin und Mühlheim an der Ruhr feiert die Sensationsausstellung “MONETS GARTEN” im Herbst 2022 auch in Wien, Hamburg, Stuttgart und New York Premiere. Die BesucherInnen erwartet eine fantastische Multimedia-Erlebnisreise durch die Geschichte und Werke eines der größten Künstler des vergangenen Jahrhunderts: Claude Monet. Dank modernster Technik verwandelt sich bei diesem immersiven Kunsterlebnis die Illusion für den Betrachter in Realität. Aufwändige Installationen und Projektionen in Verbindung mit Musik erzeugen eine rauschende Farbwelt und lassen die Gemälde des französischen Malers in drei verschiedenen Erlebnisbereichen auf noch nie zuvor gesehene Weise lebendig und spürbar werden.

Das Schweizer Kreativlab “Immersive Art AG”, bekannt für die Inszenierung der Lichthalle MAAG in Zürich, dem ersten permanenten Museum der Schweiz für immersive Kunst, kooperiert hier mit “Alegria Konzert GmbH”, dem renommierten Tourneeveranstalter im deutschsprachigen Raum. Gemeinsam haben sie 2022 mit “MONETS GARTEN” ein Ausstellungskonzept geschaffen, das für ein einmaliges und unvergessliches Erlebnis sorgt, und Monets Traum in ein neues Zeitalter trägt.

[Werbung]*Unbezahlt

ROTOR #13 – SOUND AND PERFORMANCE

Elena Waclawiczek und Wagner Felipe Dos Santos

ROTOR ist eine von Michael Fischer kuratierte Veranstaltungsreihe zu Experiment, Diskurs und Intermedialität ausgehend vom weit gefassten Topos Klang als ephemere, skulpturale Metapher – dessen Repräsentanzen und diskursive Optionen. Diese Ausgabe von ROTOR präsentiert Elena Waclawiczek mit Pre-material space und Wagner Felipe Dos Santos mit RUNDUMADRUM

Pay as you wish – Tickets erhalten Sie hier.

Elena Waclawiczek mit Pre-material space
„Pre-material space“ ist ein Hybrid aus Performance, Installation und Video. Aus dem Zusammenwirken der unterschiedlichen Medien entsteht eine Komposition aus Bildern, Sound und Bewegung, die mit dem Augenblick entstehen und ohne Möglichkeit auf Wiederholung, mit ihm wieder verschwinden. Im „Pre-material space“ wird Materie zu etwas transzendenten, noch unbestimmten, embryonalen… Es lässt sich mit Zuständen und Empfindungen wie Auflösung und Kontrollverlust, des Sich-Verlieren und der Schwerelosigkeit experimentieren und über Formen, Materie, Zeit und Schwerkraft frei verfügen.

Elena Waclawiczek (*1986) ist bildende Künstlerin, Tänzerin und Choreographin. Sie hat an der Universität für angewandte Kunst Wien und der Aalto University of Art and Design Helsinki studiert. Derzeit lebt sie in Wien und Paris. Zentral in ihrer Arbeit ist die Improvisation bzw. kollektive Komposition als Methode und Gegenstand künstlerischer Forschung. Sie ist Gründerin des Vereins LiSi*A – Liberating Structures for Improvised Art und steht mit dem EU-Projekt und Netzwerk SHAREImpro (2020-2022) in Verbindung. Als Organisatorin und Künstlerin kollaboriert sie in diesem Zusammenhang, mit Künstler*innen unterschiedlicher Disziplinen, in ganz Europa und weltweit. Außerdem charakteristisch für ihre Arbeit als Solokünstlerin ist der subtile, spielerische und zugleich radikale Umgang mit Material und dem menschlichen Körper, seiner materiellen und immateriellen Dimension… Bisher war ihre Arbeit in Gallerien und Kulturzentren, Theatern, bei Festivals, Austellungen und Veranstaltungen zu sehen in Wien, Paris, Prag, Venedig, Sarajevo, Ljublijana, Lissabon, Helsinki, Johannesburg… u.v.m.

www.elenawaclawiczek.com

Wagner Felipe Dos Santos mit RUNDUMADRUM
Wie der Titel der Arbeit schon verrät, handelt es sich bei „Rund um a Drum“ um ein Schlagzeug. Schlagzeugteile werden im Kreis aufgestellt, in der Mitte befindet sich ein Steuerungspult. Wagner Felipe dos Santos entwickelte eine semi-automatische Schlagzeugmaschine, die das Prinzip des Elektromagnetismus auf ungewöhnliche Weise nützt. Bei herkömmlichen E-Instrumenten, wie E-Gitarre oder Fender-Rhodes-Piano, werden Klänge durch Bewegung gewonnen. Man schlägt auf eine Seite oder Taste, und es wird Wechselstrom erzeugt, der als elektrische Schwingung hörbar wird. Bei Wagner Felipes Schlagzeug passiert genau das Umgekehrte: Wechselstrom verursacht Bewegungen, die wiederum verwendet werden, um etwas anzuschlagen, das akustisch klingt. Es handelt sich also um ein Musikinstrument, das Wechselstrom benötigt, um aktiviert zu werden. Das eben ist der „Jackpot“ der gesamten Apparatur, denn in unserem modernen Alltag gibt es Wechselstrom wie Sand am Meer. Man braucht ihn nur anzapfen. Die Möglichkeiten, dieses Instrument zu aktivierten, also, wie man es spielen könnte, sind dadurch nahezu unendlich. Diese Art der Steuerung eröffnet eine ganz neue Herangehensweise für das Spielen und Komponieren von Musik und revolutioniert die Erzeugung instrumentaler akustischer Klänge.

rundumadrum.at

Wagner Felipe dos Santos ist Musiker und Medienkünstler. 2019 zeigte Felipe dos Santos das interaktive Video „Zwischenraum als Spannungsfeld“ – der Betrachter steht in einer virtuellen Beziehung zum Kunstobjekt – bei „Vienna Biennale for Change / Human by Machine“ im MAK – Museum für Angewandte Kunst Wien und in der „Designgalerie SATELIT“ – Slowakisches Designzentrum – Bratislava. Sein aktuelles Projekt “Rund um a drum” – ein halbautomatisches Schlagzeug, das von künstlicher Intelligenz und Menschen gespielt werden kann – wurde 2021 beim Musikfestival “Wien Modern” vorgestellt. Zu seinen bekanntesten Werken zählt das Schaukel-Fahrrad “Swing & Roll”, das heuer auf der Biennale Venedig präsentiert ist. Seine letzten Arbeiten untersuchen, inwieweit künstliche Verhalten noch als „menschliches“ Verhalten wahrgenommen werden können, obwohl einige dieser künstlichen Verhaltensweisen nicht von Menschen stammen könnten. Man könnte fragen, wie weit kann künstliche Menschlichkeit uns transzendieren?

klick.klingt.org

Wann: 7.12.2022, 19 Uhr

Wo: Künstlerhaus Factory –
Bösendorferstraße 10, 1010 Wien

[Werbung]*Unbezahlt

Filme, Gespräch, Analyse, Nachbetrachtung, Objekte

TALKING SCREEN will der Frage nach den vielfältigen Präsentationsformen von Filmen im Ausstellungskontext, aber auch den medienübergreifenden Interferenzen zu anderen künstlerischen Praktiken nachgehen. Die mit den Gästen gemeinsam konzipierten Präsentationsformate sind bewusst offen gehalten und sollen facettenreiche Spielarten der (performativen) Selbstpräsentation genauso beinhalten, wie einen kritischen Diskurs über filmische Formate & Formen ermöglichen. Als jeweiliges Setting ist an eine Kombination von Filmen, Gespräch und Mikro-Ausstellung für einen Abend gedacht.

Kurdwin Ayub wurde dieses Jahr für ihren Spielfilm “SONNE” mit dem Preis für den besten Erstlingsfilm bei der Berlinale ausgezeichnet. Medial war sie danach in sehr vielen Magazinen, Zeitschriften, TV-Beiträgen, aber natürlich auch sozialen Medien präsent – die Fellners hat sie glücklicherweise ausgelassen. Mit „Kurdwin Ayub Superstar“ begrüßte die Diagonale Intendanz bei ihrer Eröffnung die Filmemacherin, Fameness ist ein Thema das Ayub seit langem beschäftigt. Darüber wollen wir reden, gespickt mit Filmen aus ihrer Früh- und Jetztphase, in welchen Themen wie Migration, Verschleierung/Tschador, Magersucht, Schönheits-OPs oder der muslimische Glaube in einem spielerischen Umgang verhandelt werden. Im medienimmanenten Sinne probieren wir auch eine Analyse zweier ORF Beiträge, stellen Bildpolitiken und mediale Herangehensweisen zur Disposition. Es soll lustig werden. (Dietmar Schwärzler)

Filme:
ORF kulturMontag* vom 4.4.2022, 6 min
Kurdwin Ayub, “Like Lucifer – Go! Go! Gorillo”, 2019, 5 min
Kurdwin Ayub, “Armageddon”, 2018, 5 min
Kurdwin Ayub, “pretty-pretty”, 2019, 1 min
Kurdwin Ayub, “sexy”, 2013, 3 min
Kurdwin Ayub, “Schneiderei (Vaginale VI)”, 2011, 5 min
Kurdwin Ayub, “fame”, 2022, 6 min
ORF Willkommen Österreich* mit Kurdwin Ayub vom 20.09.2022 – Analyse, 2022, 11 min
*mit freundlicher Genehmigung des ORF und der  ORF Kultur

Das Programm wird durch ein Gespräch zwischen Kurdwin Ayub und Dietmar Schwärzler begleitet.

Wann: 6.12.2022, 19 Uhr
Wo: Künstlerhaus, Factory – Bösendorferstraße 10, 1010 Wien

Die Veranstaltung findet in Kooperation mit sixpackfilm statt.

[Werbung]*Unbezahlt

Nach dem großen Erfolg des ersten Standorts auf der Kärntnerstraße bringt die Familie Danesh ihr Erfolgskonzept Lil‘ Italy nach Rudolfsheim-Fünfhaus. In der Schweglerstraße 37 dreht sich ab sofort alles um die neapolitanische Pizza, jene mediterrane Köstlichkeit, die 2017 sogar zum Weltkulturerbe erhoben wurde.

Mussten sich die Bewohner des 15. Bezirks in puncto Weltkulturerbe bisher mit einem Blick auf das nahegelegene Schloss Schönbrunn begnügen, so haben sie nun ihr eigenes schmackhaftes Stück Weltkulturerbe in der Nachbarschaft. Die Unternehmerfamilie Danesh – unter anderem bekannt für ihre etablierten Gastronomiekonzepte „Einstein“, „Bieriger“ und „Bettelstudent“, oder das kürzlich neu eröffnete und auf kreative Burger-Kreationen spezialisierte PAUL und ANNA – eröffnet am 7. Dezember ihr zweites Lil‘ Italy und setzt, wie bereits am Standort in der Wiener Innenstadt, auf authentische Spezialitäten aus italienischen Qualitätszutaten und eine gehörige Prise Dolce Vita im Westen von Wien.

Jenseits von Ring und Gürtel

Während das 2020 eröffnete Lil‘ Italy (steht für Little Italy) auf der Kärntnerstraße für ein bunt gemischtes Publikum aus Touristen und Wienern konzipiert wurde, wird der zweite Standort vor allem letzteren vorbehalten sein. „Wir freuen uns sehr darüber, dass unser erstes Lil‘ Italy sowohl von Besuchern als auch von Einheimischen so fantastisch aufgenommen wurde. Gerade in der Hauptsaison hat uns das jedoch bisher schon oft vor das Dilemma gestellt, unseren Stammgästen aufgrund der hohen Auslastung spontan keinen Platz mehr anbieten zu können“, erklärt Gastronom Ben Danesh den zweiten, auf die heimischen Pizzaliebhaber ausgerichteten Standort abseits aller touristischen Pfade.

Pizza liebt Bier

Auf den Tellern und in den Gläsern bleibt das neue Lokal dem im Zentrum der Stadt bereits erprobten Erfolgsrezept jedenfalls treu. Zu den klassischen und raffinierten neapolitanischen Kreationen werden nicht zuletzt frisch gezapfte, und auf die einzelnen Speisen abgestimmte Biere aus Österreich und Italien gereicht. „So wie in Italien selbst auch, servieren wir im Lil‘ Italy zu unseren Pizzen gerne ein kühles Bier. Dass unsere südlichen Nachbarn zu ihrer Pizza hauptsächlich Wein trinken würden, ist ein kleiner Mythos“, bricht Ben Danesh eine Lanze für den Gerstensaft und ergänzt: „Auch wenn es auf unserer Karte eine gut recherchierte Bier-Empfehlung zu jeder Pizza gibt, kommen natürlich auch Wein- und Pasta-Liebhaber auf ihre Kosten.“  

Über das Lil’ Italy 2 und die Danesh-Gruppe:

Anfang Dezember eröffnete das „Lil’ Italy 2“ in Rudolfsheim-Fünfhaus. Spezialisiert auf neapolitanische Pizza, hat sich das Erfolgsrezept schon mit der Eröffnung 2020 des „Lil’ Italy 1“ auf der Kärntner Straße bewährt. Unter der Leitung von Behnam Danesh bietet der Italiener mit 60 Sitzplätzen allen Freunden der neapolitanischen Küche ein Paradies. Das Familienunternehmen der Danesh-Geschwister ist seit gut 20 Jahren ein fixer Bestandteil der Wiener Gastronomieszene und wurde mit dem „Lil’ Italy 2“ im 15. Gemeindebezirk erweitert. Neben dem „Lil’ Italy“ und dem traditionellen Wiener Bierlokal „Restaurant Einstein“ in der Wiener Innenstadt, gehören auch das Gasthaus „Bieriger“ in 1150 Wien, die beiden Steakhäuser „Flatschers Restaurant& Bar“, „Benjamin Flatschers Burgeria“ im siebten Wiener Gemeindebezirk sowie die jüngst erworbenen Lokale „Bettelstudent“, „Taco Tante“ und „PAUL und ANNA“ in der Johannesgasse zum Gastro-Portfolio des  Familienunternehmens.

[Werbung]*Unbezahlt

Lehrer*innenmangel: Universität Wien fordert mehr Flexibilität durch Ausbildung in einem Unterrichtsfach

Es braucht Lösungen für die akute Situation und einen Dialog auf Augenhöhe

[Werbung]*Unbezahlt*Wien/Kremsmünster, 1. Dezember 2022

Beatrix Praeceptor ist designierte CEO von Greiner Packaging

• Per 1. Mai 2023 folgt Beatrix Praeceptor als CEO der Greiner Packaging auf Manfred Stanek, der in den Vorstand der Greiner AG wechselt
• Praeceptor ist aktuell Chief Procurement Officer des Verpackungs- und Papierunternehmens Mondi und bringt internationale Erfahrung und Führungsexpertise mit
• Zu den Zielen der designierten CEO zählt die Fortführung des globalen Wachstumskurses mit Fokus auf nachhaltige Transformation

Mit 1. Mai 2023 wird Beatrix Praeceptor die Leitung der Greiner Packaging International GmbH übernehmen. Sie folgt damit auf Manfred Stanek, der mit 01.01.2023 in den Vorstand der Greiner AG wechseln und bis zum Eintritt Praeceptors noch eine Doppelrolle innehaben wird. Beatrix Praeceptor (55) ist derzeit als Chief Procurement Officer bei der Mondi Group tätig und bringt sowohl internationale Branchenkenntnisse als auch Führungserfahrung mit einem starken Fokus auf Nachhaltigkeit mit.

„Wir freuen uns sehr, dass wir Beatrix Praeceptor als Spartenleiterin gewinnen konnten. Wir sehen bei ihr eine hohe Übereinstimmung ihrer persönlichen Werte mit unseren Unternehmenswerten. Überzeugt hat sie uns unter anderem mit ihrer kooperativen Führungsphilosophie, ihrer hohen Performance-Orientierung und ihrem Gestaltungswillen“, erklärt Axel Kühner, CEO der Greiner AG.

„Ich freue mich sehr über das in mich gesetzte Vertrauen und die neue Herausforderung ab Mai nächsten Jahres. Das Wertegefüge von Greiner hat mich von Beginn an begeistert und deckt sich stark mit meinem Führungsverständnis. Mein Ziel ist es, den internationalen Erfolgskurs dieses Familienunternehmens weiterzuführen und Greiner Packaging noch stärker als Global Player auf dem Weltmarkt zu positionieren“, so Beatrix Praeceptor.

Internationale Erfahrung und Engagement für Chancengleichheit

Beatrix Praeceptor ist seit elf Jahren Chief Procurement Officer der Mondi Group. In dieser Position verantwortet sie mit einem internationalen Team, neben der Kostenoptimierung des Einkaufsvolumens auch die nachhaltige Entwicklung von über 18.000 Lieferanten sowie die Umsetzung der Lieferanten spezifischen Nachhaltigkeitsziele. Vor Mondi war sie bei Lafarge S.A. und bei Philips Industries in führenden Supply Chain-Positionen tätig. Die gebürtige Wienerin ist in Kanada und in Italien aufgewachsen und spricht fließend Deutsch, Englisch, Italienisch und Französisch. Seit vielen Jahren engagiert sie sich persönlich für ein inklusives Arbeitsumfeld und mehr Diversität in Unternehmen. Sie war u.a. Mentorin bei Teach For Austria und engagiert sich seit 2016 bei den Organisationen WoMentoring und TheFemaleFactor, die sich für die Unterstützung (junger) Frauen einsetzen. Beatrix Praeceptor ist verheiratet und Mutter von drei erwachsenen Kindern.

Über Greiner

Greiner mit Sitz in Kremsmünster (Österreich) ist ein weltweit führendes Unternehmen für Kunststoff- und Schaumstofflösungen. Mit den drei operativen Sparten Greiner Packaging, NEVEON und Greiner Bio-One ist das Unternehmen in verschiedensten Industriesektoren zu Hause. 1868 gegründet zählt die Unternehmensgruppe heute zu den führenden Schaumstoffproduzenten und Kunststoffverarbeitern für die Verpackungs-, Möbel-, Sport- und Automobilindustrie, für die Medizintechnik und den Pharmabereich. Greiner erwirtschaftete im Geschäftsjahr 2021 einen Umsatz von 2,27 Milliarden Euro und beschäftigte über 11.000 Mitarbeiter:innen an 129 Standorten in 33 Ländern. Vorstandsvorsitzender ist Axel Kühner, Finanzvorstand ist Hannes Moser.

www.greiner.com

Über Greiner Packaging

Greiner Packaging zählt zu den führenden europäischen Herstellern von Kunststoffverpackungen im Food- und Non-Food-Bereich. Das Unternehmen steht seit über 60 Jahren für hohe Lösungskompetenz in Entwicklung, Design, Produktion und Dekoration. Den Herausforderungen des Marktes begegnet Greiner Packaging mit zwei Business Units: Packaging und Assistec. Während erstere für innovative Verpackungslösungen steht, konzentriert sich zweitere auf die Produktion maßgeschneiderter technischer Teile. Greiner Packaging beschäftigt über 4.900 Mitarbeiter:innen an mehr als 30 Standorten in 19 Ländern weltweit. 2021 erzielte das Unternehmen einen Jahresumsatz von 772 Millionen Euro (inkl. Joint Ventures). Das sind fast 35 Prozent des Greiner-Gesamtumsatzes.

www.greiner-gpi.com

[Werbung]*Unbezahlt*Paris, 23. November 2022