Verleihung der Austrian Fashion Awards 2026

Verleihung der Austrian Fashion Awards 2026

Florentina Leitner und SAGAN Vienna (Tanja Bradaric und Taro Ohmae) ausgezeichnet

Am Donnerstag, 5. November 2026 präsentierte die Austrian Fashion Association als Partnerin der Modeförderung des Bundes und der Stadt Wien die Gewinner*innen der Austrian Fashion Awards 2026. Bestehend aus dem outstanding artist award für experimentelles Modedesign des BMWKMS und dem Modepreis der Stadt Wien zählen die offiziellen österreichischen Modepreise mit einer Gesamtdotation von EUR 20.000,- zu den bedeutendsten und höchstdotierten Design-Auszeichnungen in Österreich.

In der von Künstlerin und Autorin Sanna Helena Berger moderierten Preisverleihung verkündete Vizekanzler und Bundesminister für Wohnen, Kunst, Kultur, Medien und Sport (BMWKMS) Andreas Babler, dass SAGAN Vienna mit dem outstanding artist award für experimentelles Modedesign des BMWKMS ausgezeichnet wird. Landtagsabgeordnete und Gemeinderätin Patricia Anderle verlieh den Modepreis der Stadt Wien an Florentina Leitner.

Camille Boyer, Leiterin der Austrian Fashion Association:
„Die Austrian Fashion Association begleitet Florentina Leitner und SAGAN Vienna seit vielen Jahren. Umso mehr freut es mich, dass ihr kontinuierliches Schaffen nun mit den Austrian Fashion Awards gewürdigt wird. Beide Labels stehen beispielhaft für die Vielfalt und internationale Ausrichtung der österreichischen Modelandschaft. Solche Erfolge mitgestalten zu können, bestärkt uns in unserem Anspruch, künstlerische Exzellenz, Offenheit und internationalen Austausch gezielt zu fördern. Denn diese Werte bilden nicht nur das Fundament einer lebendigen Modeszene, sie sind essenziell für eine weltoffene, zukunftsorientierte Gesellschaft.“

Neben den Gewinner*innen des outstanding artist award für experimentelles Modedesign des BMWKMS und des Modepreis der Stadt Wien stellte die Austrian Fashion Association ausgewählte Arbeiten von Designer*innen vor, die im Jahr 2025 über das Programm AFA Support der Austrian Fashion Association gefördert, bzw. mit einem Startstipendium Mode des BMWKMS ausgezeichnet wurden: Hao Wu / Sale Sale Studio, HISU PARK, Laura Andraschko, Lore, Miranda Matondo, Oliver Kuzma, Paul Alexander Reisinger und Used To Be.

Ihre Kollektionsstücke wurden im Rahmen einer eindrucksvollen Catwalk-Show präsentiert, eingebettet in ein von Tor Studio konzipiertes Set- und Licht-Design. Das Styling der Looks übernahm Mauricio Nardi, der die individuellen Handschriften der Designer*innen mit einem differenzierten Blick für Silhouetten, Materialien und Proportionen in Szene setzte. Musiker und DJ Paul Ebhart gestaltete den Soundtrack der Show und schuf damit den musikalischen Rahmen für die Präsentation der Kollektionen.

Unter den rund 350 Gästen befanden sich zahlreiche Vertreter*innen aus Kunst, Kultur, Medien und Mode, darunter Luca Bonamore (Performer), Martin Ehmele (Influencer), Hermann Fankhauser (Modedesigner / Wendy Jim), Martin Grandits (Künstler),  Nina Hollein (Künstlerin / Designerin), Gery Keszler (Gründer Life+), Robert La Roche (Designer), Manuel Marelli (10 Corso Como), Ojay Morgan (Künstler / Zebra Katz), Klaus Mühlbauer (Mühlbauer Hutmanufaktur), Kosmas Pavlos (Wiener Models), Rafaela Pröll (Fotografin), Mergim Shabani (Influencer), Mario Soldo (Künstler), Lili Winderlich (Schauspielerin), Georg Friedrich (Schauspieler), Simone Springer (Designerin rosa mosa), Lou-Anne Gleissenebner (Model) mit Mutter Martina Gleissenebner-Teskey (als Model am Runway), Martin Niklas Wieser (Designer), Philipp Roller (Graphic Designer), Christian Schlager (Creative Director), Roswitha Kladnig (Perfectprops), Amir Salar Sirdjani (Vorstand Life+), Markus Töll (Möbel-Designer), Vince Bennett (PR), Philipp Roller (Art Director), Paul Winkler (Schauspieler), Monica Titton (Modetheoretikerin), Gabriel Roland (Director Vienna Design Week), Laura Winkler (Vienna Design Week), uvm.

Show Credits:

  • Set- und Lichtdesign: Tor Studio
  • Runway Soundtrack: Paul Ebhart
  • Styling: Mauricio Nardi
  • Styling Assistenz: Pauline Collet, Jonathan Niederbrunner
  • Hair Lead: Hanah Thorwartl / Rosa Karl
  • Make-up Lead: Naomi Gugler unterstützt von MUD Vienna
  • Moderation: Sanna Helena Berger
  • Produktion: Austrian Fashion Association, Elvyra Geyer / creativeheadz
  • Corporate Identity: EXEX

Die Jury
Die Auswahl der Preisträger*innen wurde von einer unabhängigen Jury getroffen, die mit einem interdisziplinär zusammengesetzten Kreis nationaler und internationaler Expert*innen aus den Bereichen Design, Kommunikation und Sales besetzt war:

  • Alex Kessler, stellvertretender Chefredakteur i-D Magazine, London
  • Jonathan Lee, Gründer, The Molecule, Hongkong
  • Eugene Rabkin, Gründer und Chefredakteur, StyleZeitgeist, New York
  • Britta Song, Worldwide Commercial Director und Business Developer, Wien
  • Robin Douglas Westling, Fashion Entrepreneur, Gründer, RDW und PR-Chef Our Legacy, Stockholm

outstanding artist award für experimentelles Modedesign des BMWKMS

Der outstanding artist award für experimentelles Modedesign des BMWKMS würdigt richtungsweisende und innovative Positionen, die hinsichtlich ihres konzeptuellen Ansatzes, ihrer Fragestellungen und ihrer Ästhetik einen Beitrag zur Weiterentwicklung des zeitgenössischen Modeschaffens und des Diskurses in Österreich und darüber hinaus leisten. Der Award wird Designer*innen zuerkannt, deren aussagekräftiges Oeuvre sich sowohl durch einen besonderen Grad an künstlerischer Eigenständigkeit als auch eine außergewöhnlich innovative Komponente auszeichnet und international wahrgenommen wird. Der outstanding artist award für experimentelles Modedesign ist Teil der vom Bundesministerium für Wohnen, Kunst, Kultur, Medien und Sport in verschiedenen Kategorien vergebenen Kunstpreise outstanding artist awards und ist mit 10.000,- Euro dotiert.

SAGAN Vienna

SAGAN Vienna widmet sich der Gestaltung hochwertiger Handtaschen und Kleinlederwaren, die meisterhafte Handwerkskunst mit einem durchdachten Designansatz verbinden. Das Label wurde 2016 in Wien von der kroatischen Designerin Tanja Bradaric und dem japanischen Designer Taro Ohmae gegründet. Ihre unterschiedlichen kulturellen Prägungen verbinden europäische und japanische Perspektiven zu einer eigenständigen kreativen Vision, die auch die Geschichten hinter den Kollektionen prägt. Statt saisonalen Trends zu folgen, entwickelt SAGAN Vienna Kollektionen mit eigenständigen Konzepten und Inspirationsquellen, die über eine Saison hinaus Bestand haben. Neue Silhouetten, Farben, Materialien und Texturen treffen dabei auf charakteristische Designs, die kontinuierlich weitergeführt werden. Das Designverständnis des Labels ist geprägt von der Wertschätzung traditioneller Handwerkskunst und der Suche nach neuen gestalterischen Ausdrucksformen. SAGAN Vienna arbeitet mit Kunsthandwerker*innen aus verschiedenen Ländern zusammen, um überlieferte Techniken zeitgemäß weiterzuentwickeln. Partnerschaften mit traditionsreichen österreichischen Unternehmen wie Thonet, Carl Auböck und der Petz-Hornmanufaktur knüpfen zugleich an das handwerkliche und kulturelle Erbe Wiens an. Im Mittelpunkt stehen eine eigenständige Designsprache, hochwertige Materialien und verantwortungsvolle Produktion, darunter LWG-zertifiziertes Leder, recycelte Textilien und innovative Alternativen wie Traubenleder. Die ruhige, genderfluide Formensprache setzt auf Vielseitigkeit, Langlebigkeit und subtile Innovation statt auf große Logos. Jedes Produkt basiert auf einer Geschichte, Tradition oder kulturellen Referenz. In der Verbindung von Vergangenheit und Gegenwart entsteht eine Ästhetik, die das Vertraute neu interpretiert und über saisonale Trends hinaus Bestand hat. Begründung der Jury:
„Die Jury würdigt SAGAN Vienna für die konsequente Entwicklung einer eigenständigen Markenidentität, die lokales Handwerk mit einer internationalen Perspektive verbindet. Geprägt von unterschiedlichen kulturellen Hintergründen haben die Gründer*innen in Wien einen gemeinsamen gestalterischen Ausgangspunkt gefunden, an dem vielfältige Einflüsse zu einer unverwechselbaren Designhaltung zusammenfinden. Das Label zeichnet sich durch ein tiefes Interesse an regionalen Materialien, spezifischen Handwerkstechniken und funktionalem Design aus und übersetzt diese in eine zeitgemäße Formensprache. Besonders hebt die Jury die Zusammenarbeit mit traditionellen Manufakturen sowie die Auseinandersetzung mit österreichischer Design- und Handwerksgeschichte hervor, die den hohen gestalterischen Anspruch des Labels unterstreichen. Gleichzeitig überzeugt SAGAN Vienna durch eine bereits etablierte internationale Präsenz mit renommierten Showrooms und Retailpartnern in Metropolen wie Paris, Tokio und Shanghai. Die Jury würdigt das Label als herausragendes Beispiel dafür, wie Wien als kreativer Nährboden unterschiedliche kulturelle Perspektiven verbindet und daraus eine international relevante Designposition entstehen lässt.“

Modepreis der Stadt Wien

Der Modepreis der Stadt Wien wird für innovatives Modedesign in Bezug auf Entwurf und künstlerische Arbeit vergeben. Der Preis ist mit 10.000,- Euro dotiert und zweckgewidmet für einen internationalen Messeauftritt, eine internationale Showroom-Präsentation bzw. ein internationales Festival.

Florentina Leitner

Florentina Leitner begreift Mode als erzählerisches Medium. Nach ihrem Abschluss an der Royal Academy of Fine Arts in Antwerpen und ihrer Tätigkeit als Womenswear-Designerin bei Dries Van Noten gründete sie 2021 ihr eigenes, in Belgien ansässiges Label. Ihre Ready-to-Wear-Kollektionen folgen einem Semi-Couture-Ansatz und verbinden feminine, florale und verspielte Elemente mit einer selbstbewussten, zeitgenössischen Designsprache. Charakteristisch sind ausdrucksstarke Prints, skulpturale 3D-Blüten und aufwendige Details, die in Zusammenarbeit mit kleinen spezialisierten Ateliers in Italien umgesetzt werden. Im Zentrum jeder Kollektion steht Storytelling: Leitner entwickelt eigenständige emotionale Welten, die sich über Laufstegpräsentationen, Modefilme und visuelle Erzählungen entfalten. Nachhaltigkeit versteht Leitner als Teil eines bewussten Designprozesses. Anstelle von Massenproduktion setzt das Label auf limitierte Stückzahlen und hochwertige, langlebige Stücke, die über Jahre getragen und geschätzt werden können, verantwortungsvolle Produktion im Sinne eines langfristigen Verständnisses von Wert und Kreativität. Die Herbst/Winter 2026 Kollektion You Are a Star beschäftigt sich mit Transformation, Ambition und der Beharrlichkeit, den eigenen Platz im Rampenlicht zu finden. Ausgehend von der Entwicklung vom schüchternen Außenseiter zur selbstbewussten Persönlichkeit verbindet die Kollektion intime Elemente wie Nachtwäsche mit glamourösen Details und untersucht das Spannungsfeld zwischen Privatem und Öffentlichem. Mit You Are a Star setzt Florentina Leitner ihre charakteristische Verbindung aus Fantasie, Handwerkskunst und erzählerischer Mode fort. Die Kollektion wurde im Rahmen der Paris Fashion Week präsentiert, wo das Label bereits zum achten Mal vertreten war. Begründung der Jury:
„Die Jury zeichnet Florentina Leitners Arbeit aus, da sie eine außergewöhnlich klare und bereits weit entwickelte gestalterische Position im zeitgenössischen Modekontext einnimmt. Ihre Kollektionen überzeugen durch eine souveräne Auseinandersetzung mit verschiedenen Produktkategorien, insbesondere Denim, Knitwear und Jersey, die sie zu einem konsistenten und eigenständigen Gesamtbild zusammenführt. Besonders hervorgehoben wird die jugendliche, energiegeladene Ästhetik ihrer Arbeit, die eine präzise verortete kulturelle Haltung zwischen Streetwear, Subkultur und zeitgenössischer Mode formuliert. Dabei gelingt es ihr, aktuelle Einflüsse nicht nur aufzugreifen, sondern in eine eigene, wiedererkennbare Designsprache zu überführen. Gleichzeitig zeigt die Jury ein starkes Vertrauen in ihr Marktverständnis und ihre konzeptionelle Klarheit. Florentina Leitner bewegt sich souverän im Spannungsfeld zwischen kreativer Vision und kommerzieller Relevanz und versteht es, ihre Arbeit so zu positionieren, dass sie sowohl für progressive Retail-Konzepte als auch für internationale Plattformen anschlussfähig ist. Die Jury würdigt sie daher als eine der prägnantesten und erfolgreichsten Designerinnen ihrer Generation im österreichischen und internationalen Kontext.“

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